LASSALLE, Luz - CLASE 6

En la clase 6 de heurística, nos enfocamos en los diferentes modos de pensamiento que existen y cómo influyen en nuestro trabajo y proceso creativo. Los tipos de pensamiento que vimos fueron varios: corporal, manual, técnico, abstracto, espacial, rítmico musical, místico y concreto. A partir de esto, nos pidieron que, de forma individual, cada una pensara en situaciones o rutinas que hayan hecho que nuestros trabajos en otras materias cambien de rumbo, ya sea por una decisión consciente o por influencia externa.

En mi caso, me di cuenta de que la principal causa de cambio de enfoque en mis trabajos suele ser el intercambio de ideas con personas fuera de la disciplina del diseño. Es muy loco cómo el feedback o la perspectiva de alguien que no está en el mismo ámbito puede hacer que veas tu trabajo desde otro ángulo, y eso cambia todo. Cuando hablo con alguien que no es diseñador, sus comentarios a veces me llevan a reconsiderar conceptos o decisiones que daba por sentados. Esta situación encaja bastante bien con lo que se conoce como el pensamiento concreto, donde factores externos, como las opiniones de otras personas, influyen directamente en el proceso. También yo creo que es algo ligado con la confianza, me cuesta mucho confiar en lo que estoy haciendo y que ese es el camino correcto por eso el apoyarme y preguntar en alguien que es ajeno a la disciplina y entender que es lo que ese otro ve me ayuda a creer en mi. 

También me puse a pensar en el pensamiento corporal, que es algo que no había considerado tanto antes, pero que me di cuenta de que me afecta más de lo que pensaba. Por ejemplo, cuando estoy trabajando, si no estoy sentada de una manera cómoda, me cuesta muchísimo concentrarme. Me pasa bastante que, si estoy sentada muy erguida o en una posición incómoda, no puedo fluir bien con lo que estoy haciendo. A veces necesito moverme, relajarme, cambiar de postura, y solo entonces siento que puedo concentrarme mejor y que mi trabajo sale más natural. Creo que ese tipo de cosas, aunque parecen detalles, tienen un impacto grande en cómo te desempeñás creativamente. A su vez, en este punto, otro aspecto que me influye mucho a la hora de ponerme a trabajar son las horas de sueño. Por mas horas que pueda estar frente a la computadora, estando cansada mi rendimiento esta muy por abajo que cuando no lo estoy. En base a esto me pongo a pensar, que loco como algo que nos caracteriza como estudiantes de la FADU es el sueño y las pocas horas de dormir por querer dar lo mejor en nuestro trabajo, es a su vez un factor que, por lo menos en mi, hace que el rendimiento sea mas bajo. 

No duermo para dar lo mejor, pero si no duermo mi rendimiento no es bueno? 

Una vez que todas identificamos estas situaciones personales, nos juntamos en grupo para compartirlas y hacer un ejercicio en conjunto. La consigna era armar una lámina en forma de cruz o círculo, donde cada una pudiera representar los diferentes modos de pensamiento, pero utilizando colores para identificar nuestras experiencias en cada uno. Fue interesante ver cómo cada una de nosotras enfrentaba las situaciones de maneras tan distintas. Lo que para mí era clave, como el intercambio con gente ajena al diseño, para otra compañera podía ser algo corporal, como la necesidad de moverse para inspirarse, o algo más técnico, relacionado con la precisión de sus herramientas de trabajo.

Me llamó la atención cómo, a pesar de que cada una tiene su propio estilo y proceso, al final hay puntos en común que todas compartimos. El pensamiento rítmico-musical, por ejemplo, no fue tan popular entre todas, pero varias mencionaron que la música o los sonidos de fondo las ayudaban a entrar en ritmo cuando trabajan. Lo mismo pasó con el pensamiento espacial, que algunas lo relacionaron más con la organización del espacio de trabajo, mientras que otras lo conectaron con cómo visualizan sus proyectos y los espacios que quieren representar.

La actividad fue muy útil, porque no solo reflexionamos sobre nuestro propio proceso, sino que también aprendimos de las experiencias de las demás. Muchas veces no somos conscientes de cómo pequeños detalles en nuestra rutina o en nuestro entorno pueden influir tanto en lo que hacemos. A mí, por ejemplo, me ayudó a darme cuenta de que tengo que prestar más atención a cómo me siento físicamente mientras trabajo, ya que afecta directamente mi capacidad de enfocarme.

Al final, lo que más me quedó de la clase fue que el proceso creativo no es lineal ni uniforme, y cada una tiene sus propios disparadores. Aprender a identificarlos y trabajarlos nos permite ser más conscientes de cómo mejoramos o adaptamos nuestros métodos para hacer que el trabajo fluya mejor. Fue un ejercicio súper productivo que me dejó pensando en muchos aspectos de mi proceso creativo que antes no tenía tan presentes, pero que ahora veo que son fundamentales para poder avanzar y mejorar en lo que hago. 

Al final, comprendí que el proceso creativo no es solo una cuestión de seguir un camino fijo. Reconocer las pequeñas influencias que afectan mi forma de trabajar me permite tomar decisiones más conscientes y adaptarme mejor a cada situación. Esto me ayuda a mantener una mente abierta para poder fluir con la creatividad, incluso cuando los factores externos me desafían.